Melisse (Circé) de Dosso Dossi

Peint à l’huile sur toile, le tableau « Melisse » (autre nom de l’oeuvre – « Circé ») appartient au pinceau de Dosso Dossi. L’œuvre a été créée en 1518. Dimensions de la toile: 172 x 153 cm.

Référence historique

Dosso Dossi (vers 1479 – 1542), le vrai nom du maître — Giovanni Francesco di Nicolo Di Lutheri, était un peintre italien, le plus grand représentant de l’art de la fin de la Renaissance. Il y a peu d’informations sur les jeunes années de la vie de l’artiste. On sait qu’il est né dans la région nord de l’Italie, Trentino-Alto Adige, et a étudié à l’atelier de Lorenzo Costa. Ces titans célèbres de la Haute Renaissance, des représentants de l’école vénitienne de peinture comme Giorgione et Titien Vecellio ont eu une énorme influence sur le travail de Dosso Dossi. Le maître a travaillé à Ferrare à la cour des ducs d’Este, occupant le poste du peintre en chef. À différentes périodes de sa vie, le peintre a vécu et travaillé à Modène, Mantoue et Venise.

L’une des caractéristiques les plus notables du travail de Dosso Dossi est son intérêt pour le fond de paysage déplié, qui joue souvent un rôle dominant dans les œuvres de l’artiste. L’image « Melisse » ne fait pas exception en ce sens. Parallèlement, le peintre est l’auteur de plusieurs compositions paysagères achevées, très rares à cette époque.

De nombreuses œuvres ont été créées par l’artiste avec son frère cadet, Battista Dossi, qui a étudié l’art à Rome avec Raphael Santi. Les ordres provenaient principalement des dirigeants de Ferrare, représentants de la puissante famille d’Este. Malheureusement, la peinture sur les murs et les plafonds, réalisée par les frères Dosso et Battista Dossi pour décorer les intérieurs des palais et châteaux ducaux, n’a pratiquement pas survécu à ce jour. On sait que les artistes étaient les auteurs de nombreuses compositions mythologiques, portraits et fresques décoratives.

L’influence de Titien est clairement visible dans l’œuvre de Dosso Dossi. Les portraits peints par l’artiste présentent des similitudes avec les œuvres des représentants de l’école vénitienne de peinture. Le tableau représentant Alfonso I d’Este en est une preuve éclatante. Le célèbre portrait du duc de Ferrare, par Dosso Dossi, se trouve maintenant dans la galerie Estense à Modène.

Dans les œuvres communes plus matures des frères-artistes, fascinés par le talent d’Antonio da Correggio et l’habileté des peintres vénitiens, apparaît le motif d’un paysage presque féerique, éclairé par le scintillement d’une lumière mystérieuse. Les portraits et les échantillons de peinture de chevalet qui ont survécu à ce jour témoignent que Dosso Dossi était largement supérieur en talent à son frère et était à juste titre considéré comme l’un des représentants les plus brillants de l’école des beaux-arts de Ferrare. Dans le même temps, de nombreux experts affirment qu’il est impossible de distinguer clairement le travail des deux maîtres. On sait que Battista Dossi est décédé en 1548, 6 ans après la mort de son frère aîné.

Description de l’image

Le tableau « Melisse » a été peint vers 1518, et est l’une des œuvres que le cardinal Enzo Bentivoglio, apporté de Ferrare, a offert en cadeau au collectionneur et amateur d’art Scipione Borghese. La première mention documentaire de l’œuvre de Dosso Dossi remonte à 1650. On sait qu’alors le tableau «Melisse» faisait partie de la collection privée de l’écrivain et critique d’art italien Giacomo Manilli.

De récents travaux de restauration ont permis non seulement de nettoyer la surface de la toile de la saleté, révélant ainsi la luminosité de la palette de couleurs, mais de révéler un autre détail intéressant: sur le côté gauche de l’image, où le spectateur voit maintenant l’image du chien, l’artiste a précédemment placé la figure d’un homme vers lequel il était dirigé. regard de la sorcière Melissa (Circé). Une « découverte » similaire a été faite par des restaurateurs en travaillant avec une autre œuvre mythologique de Dosso Dossi « Apollo et Daphné ». Le tableau est également inclus dans le trésor de la galerie Borghèse et est exposé dans la salle 8.

Analyse de l’oeuvre

Au centre de la toile se trouve une figure féminine. L’héroïne est vêtue d’une tenue lumineuse richement décorée, sa tête est recouverte d’un turban luxueux. La sorcière tient une torche dans une main et dans l’autre une planche avec des signes et des dessins kabbalistiques. Les critiques d’art estiment que le prototype de l’image féminine était l’héroïne du poème Furious Orlando, écrit par Ludovico Ariosto, un contemporain de l’artiste, dramaturge et comédien de cour des ducs de Ferrare.

Le peintre a capturé une scène d’une œuvre littéraire, à savoir le moment même où Melisse (Circé) libère les chevaliers de la sorcellerie, transformée en figurines miniatures, que Dosso Dossi représentait suspendues à un tronc d’arbre, dans le coin supérieur gauche de l’image.

Auteur: Dosso Dossi

Dosso Dossi (1489-1542), de son vrai nom Giovanni di Niccolo de Luteri, était un peintre italien de la Renaissance de l'école de Ferrare. Ses peintures sont dans un style principalement influencé par la peinture vénitienne, en particulier Giorgione et le premier Titien. À partir de 1514, il est l'artiste de la cour des ducs d'Este de Ferrare et de Modène, dont la petite cour tient à sa réputation de centre artistique. Dosso Dossi a souvent collaboré avec son jeune frère Battista Dossi, qui avait travaillé sous Raphaël. Le peintre est moins connu pour son naturalisme ou son attention au design que pour ses vanités symboliques cryptiques dans les œuvres d'art autour de sujets mythologiques.

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