Giuseppe Cesari «La Fuite en Egypte»

«La Fuite en Egypte» est une peinture de Cavalier d’Arpin (Giuseppe Cesari); le tableau se trouve à la Galerie Borghèse, Rome. L’œuvre est peinte à l’huile sur une planche de 45 x 33 cm et datée de 1592-1593.

Référence historique

Les peintures créées par des maîtres italiens constituent la majorité des pièces de la collection d’art de la Galerie Borghèse. Par ordre chronologique, plus de cinq cents œuvres sont présentées, couvrant toutes les périodes de développement des principales écoles européennes de peinture. L’exposition permanente comprend plus de trois cents chefs-d’œuvre des beaux-arts, le reste de la collection se trouve dans les dépôts de la Galerie et est moins accessible au grand public et aux chercheurs.

Les historiens suggèrent que Cavalier d’Arpin a fait don ou vendu l’œuvre « La Fuite en Egypte », créée en 1592-1593, à son patron, le cardinal Scipione Borghèse, la preuve de cette version est le fait que l’image ne figurait pas dans la liste œuvres confisquées à l’atelier du peintre en 1607.

Quoi qu’il en soit, on sait avec certitude qu’en 1637 l’œuvre «La Fuite en Égypte» faisait partie du trésor de la Galerie Borghèse. Bien que Giacomo Manilli ait mentionné dans son ouvrage d’histoire de l’art que la paternité du tableau appartenait au Cavalier d’Arpin, ce fait n’a pas été pris en compte dans l’inventaire de la collection, qui a été réalisé en 1693.

Analyse de l’oeuvre

L’intrigue, qui raconte la fuite de la Sainte Famille en Egypte, a souvent été empruntée par des peintres. Faisant référence à des textes anciens, les maîtres de la peinture représentaient des plantes exotiques bizarres dans leurs œuvres et créaient des paysages plongés dans une atmosphère enchanteresse.

La scène évangélique telle qu’interprétée par Cavalier d’Arpin est à bien des égards similaire à des œuvres similaires d’autres peintres du XVIIe siècle, dans le schéma iconographique duquel figurait l’image d’une rotonde. Sur la gauche, à l’arrière-plan du tableau de Cavalier d’Arpin, le spectateur voit un petit bâtiment rond, dont les prototypes pourraient être les anciens temples de Vesta ou de Sibylla à Tivoli, situés sur le territoire de l’Italie moderne.

À propos du processus créatif

À l’époque de la sueur de Clément VIII, le cavalier d’Arpin (Giuseppe Cesari) était l’un des peintres les plus influents de Rome. Dans l’école qu’il a créée, de nombreux artistes du nord de l’Europe travaillaient, ce qui explique probablement l’amour du maître pour représenter des sujets religieux sur fond de paysage. Cavalier d’Arpin a recréé des scènes bibliques techniquement complexes, les transférant sur de petits panneaux de cuivre ou de bois. Les œuvres racontant les saints et les héros des légendes de l’Évangile ont été complétées par les découvertes créatives du maître.

Une autre œuvre célèbre d’un thème similaire, réalisée au pinceau du Cavalier d’Arpin, est le tableau « Repos pendant la fuite en Egypte », représentant le moment où Saint Joseph fait basculer une branche de palmier à la demande du Christ Enfant, assis sur les genoux de la Vierge Marie.

Borghese Gallery in Rome,

Auteur: Cavalier d'Arpino

Cavalier d'arpino

Giuseppe Cesari, également connu sous le nom de Cavalier d'Arpino, était un célèbre peintre maniériste italien de la fin du XVIe siècle. L'énergie, l'émotion, la sincérité et la clarté extraordinaires de la palette de couleurs distinguent les œuvres du maître des œuvres d'autres artistes et anticipent à bien des égards le style baroque qui gagne en popularité au XVIIe siècle. Lorsqu'il vivait à Rome, Giuseppe Cesari bénéficiait du patronage des pontifes Clément VIII et Sixte V. Il dirigeait son propre atelier, dans lequel travaillait, entre autres étudiants, le jeune Caravage, venu dans la "Ville éternelle".